Roxanna live vom dänischen Radio aufgezeichnet

Syddansk Musikkonservatorium, Esbjerg. Samstag, 17. August 2024 um 16 Uhr

EINZELTICKETS All-inclusive-Festival-Ticket KR. 700,-

Roxanna Panufnik: Modlitwa für Streichsextett

Antonín Dvořák: Nocturne in B-Dur, op. 40, für zwei Violinen, Viola, Cello und Kontrabass

Valborg Aulin: "Var det en dröm?" für Streichsextett

Louise Farrenc: Nonett in Es-Dur, op. 38

Roxanna Panufnik: Hora Bessarabia für Violine und Kontrabass

Antonín Dvořák: Streichquintett Nr. 3 in Es-Dur, op. 97, B.180. "Amerikanisch"

Roxanna live vom dänischen Radio aufgezeichnet

Das Klassisk Sommer Festival bietet ein einzigartiges Konzert mit dem Titel "Roxanna Captured Live by Danish Radio", bei dem ein reichhaltiger Mix aus klassischen und zeitgenössischen Werken präsentiert wird. Diese Veranstaltung bietet eine Vielzahl von Kompositionen, die eine exquisite Mischung aus verschiedenen Musikepochen und -stilen darstellen.

Das Konzertprogramm

Das Konzert beginnt mit Roxanna Panufniks "Modlitwa", einem kontemplativen Stück für Streichsextett, gefolgt von Antonín Dvořáks "Nocturne in B-Dur, op. 40", einem Werk, das seine Fähigkeit unterstreicht, eine ruhige und lyrische Atmosphäre zu schaffen. Danach folgt Valborg Aulins "Var det en dröm?" für Streichsextett, ein Stück voller Romantik und emotionaler Tiefe.

Louise Farrencs "Nonett in Es-Dur, Op. 38" ist ein Höhepunkt des Programms. Farrenc, eine bahnbrechende Komponistin und Verfechterin der Gleichberechtigung der Geschlechter, komponierte dieses Stück, in dem sie Bläser und Streicher mit Raffinesse vereint. Das "Nonett" zeichnet sich durch seine klassische Struktur aus, die mit romantischen Empfindungen durchsetzt ist und sich über vier Sätze erstreckt: Adagio - Allegro, Andante con moto, Scherzo: Vivace, und Adagio - Allegro.

Panufniks "Hora Bessarabia", vorgetragen von Violine und Kontrabass, bringt einen Hauch moderner Folk-Einflüsse ein und zeigt ihre Vielseitigkeit als Komponistin.

Den Abschluss des Konzerts bildet Dvořáks "Streichquintett Nr. 3 Es-Dur, op. 97, B.180 'Amerikanisch'", ein Werk, das für seine lebhaften, fröhlichen Themen gefeiert wird, die Dvořáks Faszination für amerikanische Musikmotive widerspiegeln. Das Quintett besteht aus vier Sätzen: Allegro non tanto, Allegro vivo, Larghetto und Finale: Allegro giusto.

Die Musikanten

Das Konzert wartet mit einer beeindruckenden Reihe von Musikern aus aller Welt auf. Unter ihnen ist Alexi Kenney, ein in New York lebender Geiger, der von der New York Times für seinen innovativen Ansatz und seine tiefe Musikalität gelobt wurde. Zu ihm gesellen sich die Geiger Tim Crawford und Maja Horvat, die beide für ihr technisches Können und ihr gefühlvolles Spiel bekannt sind.

An den Bratschen spielen Hélène Clément, Michel Camille und Isidora Timotijevic, Musiker, die für ihren Klangreichtum und ihre dynamische Bandbreite bekannt sind. Die Cellisten Pau Codina und Eddie Pogossian verleihen dem Ensemble Tiefe und Resonanz, während die Kontrabassistin Kristina Edin mit ihrer vielseitigen Spielweise ein solides Fundament bildet.

Das Bläserquintett des International Esbjerg Ensemble besteht aus hervorragenden Musikern: David Daniel Dinu an der Oboe, Kerstin Thiele an der Flöte, Ron Chen-Zion an der Klarinette, Antti Salovaara am Fagott und Joke Wijma am Horn. Ihr kollektives Fachwissen sorgt für eine ausgewogene und harmonische Mischung von Holzbläsern und Streichern.

Einblicke für Komponisten

Roxanna Panufnik ist eine bekannte britische Komponistin, die für ihr vielfältiges und eklektisches Werk bekannt ist. Ihre Kompositionen spiegeln oft eine Verschmelzung von geistlicher Musik, Folk-Einflüssen und zeitgenössischen klassischen Elementen wider und machen sie zu einer unverwechselbaren Stimme in der modernen klassischen Musikszene.

Louise Farrenc, eine französische Komponistin aus dem 19. Jahrhundert und Wegbereiterin für Frauen in der Musik, setzte sich maßgeblich für die Gleichstellung der Geschlechter in der Kunst ein. Ihr "Nonett in Es-Dur" zeigt nicht nur ihr kompositorisches Können, sondern symbolisiert auch ihren Triumph über die Anerkennung und gleiche Bezahlung am Pariser Konservatorium, was zu ihrer Zeit eine bemerkenswerte Leistung war.

Antonín Dvořák, ein gefeierter tschechischer Komponist, ist dafür bekannt, dass er volkstümliche Elemente in die klassische Musik einfließen ließ. Seine Werke, darunter das "Nocturne in B-Dur" und das "Streichquintett Nr. 3 'Amerikanisch'", zeugen von seiner Fähigkeit, lyrische Schönheit mit pulsierenden Rhythmen zu verbinden und spiegeln sowohl seine böhmischen Wurzeln als auch seine Erfahrungen in Amerika wider.

Valborg Aulin, eine schwedische Komponistin der Spätromantik, ist für ihre gefühlsbetonten Kompositionen bekannt. "Var det en dröm?" verkörpert ihren Stil, der sich durch üppige Harmonien und ergreifende Melodien auszeichnet und sie zu einer bedeutenden Persönlichkeit der skandinavischen Musikgeschichte macht.

Eine musikalische Reise

Dieses Konzert ist mehr als nur eine Reihe von Aufführungen; es ist eine Reise durch Zeit und Emotionen und bietet dem Publikum die Möglichkeit, die Entwicklung der Kammermusik zu erleben. Von den introspektiven und gebetsartigen Qualitäten von Panufniks "Modlitwa" bis zu den temperamentvollen und folkloristischen Themen ihrer "Hora Bessarabia" spiegelt das Programm eine reiche Vielfalt an Stilen wider.

Dvořáks Stücke geben einen Einblick in seine doppelte Identität als böhmischer Komponist und amerikanischer Einwanderer und fangen die Essenz seiner musikalischen Erkundung und Innovation ein. Farrencs "Nonett" begeistert nicht nur durch sein komplexes Zusammenspiel der Instrumente, sondern ist auch ein historischer Meilenstein im Kampf für die Gleichstellung der Geschlechter in der Kunst.

Jede Aufführung ist ein Beweis für das Können und die Kunstfertigkeit der Musiker, die diese Kompositionen mit ihrem außergewöhnlichen Talent und ihrem interpretatorischen Verständnis zum Leben erwecken. Das Konzert verspricht ein unvergessliches Erlebnis zu werden, bei dem die zeitlose Schönheit der Kammermusik und das bleibende Vermächtnis ihrer Komponisten gefeiert werden.

Erleben Sie mit uns in Esbjerg dieses außergewöhnliche Musikereignis, bei dem Tradition auf Innovation trifft und jede Note eine Geschichte von Leidenschaft, Widerstandsfähigkeit und künstlerischer Exzellenz erzählt.

Finale: Allegro giusto

Alexi Kenney, Tim Crawford, Maja Horvat - Geige, Michel Camille, Hélène Clément, Isidora Timotijevic - Bratsche, Pau Codina, Eddie Pogossian - Cello, Kristina Edin - Kontrabass, David Daniel Dinu - Oboe, Kerstin Thiele - Flöte, Ron Chen-Zion - Klarinette, Antti Salovaara - Fagott, Scherzkeks Wijma - Horn