Antti Salovaara, Fagott

Am Anfang war es ein bisschen beängstigend, herauszufinden, dass es gar nicht so einfach ist, Fagott zu spielen. So spielte ich den ersten Monat auf einem Plastikrohr, das ich in der Kiste der Musikschule gefunden hatte, und machte sehr schnell Fortschritte. Ich war natürlich in meinem Kopf auf dem Weg, der nächste geniale Superstar des Fagotts zu werden, derjenige, der die Art und Weise, wie wir über alles im Leben denken, einfach verändern würde. Doch dann wurde mir klar, dass man eine ganze Reihe von Tonübungen, Studienstücken und Tonleitern spielen und eine riesige Anzahl von Holzmundstücken selbst anfertigen muss, bevor man überhaupt von einem professionellen Musikerleben träumen kann. Der Instrumentenkoffer begann sich wirklich schwer anzufühlen und ich wurde für einen Moment sehr unruhig.

In den folgenden Wochen und Monaten war ich immer noch irgendwie neugierig darauf, herauszufinden, wie man eigentlich einen Ton, eine Phrase, verschiedene Klänge auf diesem seltsamen Instrument erzeugen konnte, also spielte ich es ab und zu weiter, allerdings nicht wirklich viel. Das Glück für mich war, dass ich bereits in einem sehr frühen Stadium meines Fagott-Hobbys, nach einigen Monaten des Kampfes,

Ich lernte unter einigen zukünftigen Kollegen neue Freunde, Lehrer und andere Musiker kennen, mit denen ich mich in Bezug auf die Begeisterung, die Freude am Spielen und die Art und Weise, wie man über seine Kunst und Musik denkt, sofort identifizieren konnte. Zu wissen, dass jemand meine Ansichten teilt und gerne Dinge tut, die ich auch mag, war eine starke Erfahrung, die die technischen Grenzen so viel erträglicher machte. Ich glaube, ich habe mich eher für die Kunst als für das Instrument entschieden, aber ich bin sehr glücklich darüber, dass ich das Fagottspiel zu meiner Hauptsache gemacht habe, denn es ist vielleicht die Form der Kunst, die mir persönlich am meisten Spaß macht.